Piotr Damasiewicz - trúbka
Piotr Damasiewicz- skladateľ, trubkár, multiinštrumentalista, pedagóg, cestovateľ a kurátor medzinárodných hudobných platforiem. Popri štúdiu hry na trúbku študoval kontrabas, klavír, klasický spev – vrátane gregoriánskeho chorálu, študoval aj zborové a komorné dirigovanie, aranžmán a kompozíciu. Vo svojej tvorbe používa jazyk jazzu, klasickej hudby 20. storočia, etnickej hudby, modernej hudby – vrátane európskej improvizovanej hudby a experimentu.
Zastupoval Poľsko na štyroch medzinárodných hudobných platformách: Take Five Europe, Jazz Playes Europe Laboratory, Art Meetings a Melting Pot Laboratory (Jazztopad). V posledných dvoch ako vedúci, skladateľ a inštrumentalista rozvíjal myšlienky otvorenej improvizácie v kontakte s inými oblasťami umenia. V súčasnosti si robí doktorát na Inštrumentálnej katedre VŠMU. Feliks Nowowiejski v Bydgoszczi.
Idea Dá sa povedať, že sa vyznačuje tým, že je v „neustálom pohybe“.
Navštevuje rôzne miesta, priestory a kultúry a vytvára tam rôzne zvukové spojenia. Fascinujú ho neformálne i priame, no nielen hudobné stretnutia.
Jednou z najdôležitejších činností, na ktorú sa zameriava, ako ju sám opisuje, je cestovanie hlboko do seba a zároveň hlboko do zvuku. V roku 2019 ako pútnik – hudobník prešiel pešo 4 186 km od ukrajinských hraníc do Santiaga de Compostela. Počas šesťmesačnej cesty urobil vyše 100 nahrávok svojich sólových impresií v rôznych sakrálnych priestoroch, kde skúmal akustické charakteristiky vybraných miest. O rok skôr spolu so svojou partnerkou Agnieszkou Kabath žil a nahrával svoje improvizácie v starej kaplnke vo Vin Sur Caramy v Provensálsku, kde sa ponoril do modlitby a meditácie so zvukom a nahral niekoľko desiatok hodín hudby. Je zvedavý na učenie, počas svojej cesty reaguje na zaujímavých ľudí, niekedy výnimočných hudobných jednotlivcov. Tieto neformálne, spontánne stretnutia vytvárajú jedinečné dohody na hlbokej úrovni. Jednou z najdôležitejších v jeho živote je návšteva kontrabasistu Barreho Phillipsa, s ktorým trávil čas rozhovormi a spoločným muzicírovaním. Podobnými udalosťami boli návštevy domu Antoina Rooneyho v New Yorku a domova bubnov Ngom Babu Herim na Zanzibare. Osobné stretnutia s majstrami sú kľúčovými momentmi v rozvoji jeho hudobnej osobnosti.
Na cestách po svete reaguje na situácie a miesta, s ktorými sa stretáva
zvuk, často experimentuje s akustikou, predmetmi a nástrojmi. Urobil
hudobné cesty do Afriky, Ázie, Severnej Ameriky a veľkej časti Európy, vrátane pre umelca významných rezidencií na Faerských ostrovoch, Ukrajine, Srbsku, Švajčiarsku a Portugalsku, kde mal možnosť hlboko konfrontovať miestne tvorivé prostredie. vytváranie alebo účasť na rôznych projektoch a hudobných stretnutiach.
Piotr Damasiewicz – Into the Roots „Watra“
Genézu Piotra Damasiewicza - Into the Roots treba chápať v dvoch hlavných dimenziách, definovaných v názve samotného projektu. Vstup ku koreňom, ktorý je zakaždým východom určeným potrebou ďalšieho vstupu, sa týka etnicity a prirodzeného prejavu, kontextu miesta, jeho ducha a kultúrnej špecifickosti. Môžete si pripomenúť fakty o významných udalostiach pre Into the Roots a zaradiť ich tak k momentom, kedy to všetko začalo. Problém je, že ide o celkom svojvoľný druh chronológie. Oficiálne založenie Into the Roots v Nórsku bolo spočiatku comebackom, pretože všetka tá batožina improvizácie, domorodého cítenia a groovu vyplynula z nálady a umeleckého postoja Piotra Damasiewicza a troch hudobníkov dávno pred touto scénou. Je preto vhodnejšie hovoriť o mimoriadnej genéze mimo čas v zmysle začiatku alebo konca, kde miesto pôsobí na hudobníkov, ktorí sa v ňom nachádzajú.
V pastoračnej atmosfére stavangerských fjordov vďaka Monike Cichockej odohrá Piotr Damasiewicz prvý koncert s Into the Roots v duchu spojenectva avantgardy a etnicity. Zvuk zvoncov, ovečiek a fúkajúceho vetra sa ukazuje ako analógia improvizácie a nedefinovaného tvaru krásy, ku ktorej má Piotr Damasiewicz tak blízko prakticky odjakživa. Jedinečnosť pre neho vyplýva z nepostrádateľnosti toho, čo je v hĺbke. Miesta, kde to môžete zažiť, sa pre neho veľmi rýchlo stanú výnimočnými, a to je aj prípad Suchej Beskidzky. Charakteristický pre Into the Roots Suchą Beskidzka, Piotr Damasiewicz navštívil prvýkrát pred mnohými rokmi, v roku 2006 – „Vtedy som ešte študoval v Katoviciach. Moji priatelia, ktorí už boli v Suchej, mi povedali o Cofeina Jazz Cafe a odporučili tento klub. Nemýlili sa. Dlho v ňom vládla skvelá atmosféra. V tom čase ju viedol Bogdan Fałowski, jej zakladateľ. Dnes Cofeina Jazz Cafe nasleduje úder a nie je len jazzovou kaviarňou a klubom, ale aj miestom pre umenie a organizátorom umeleckých podujatí.
Piotr Damasiewicz sa rýchlo stretol s Wiesławom Francúzom, ktorý žije v Śpiwle, pre priateľov „Vincza“, ktorý má medzi priateľmi hudobníkov z celého sveta. - „Ubytoval nás a rýchlo sme sa spriatelili. Postaral sa, aby nám nič nechýbalo. U Vinczeho som sa zoznámil s džezovými a ľudovými hudobníkmi, hrával som s hudobníkmi zo Suchej župy. Naučil som sa od nich ľudové melódie a oni sa zoznámili s jazzom. Vtedy som sníval o albume, ktorý by spájal jazz s kultúrou horalov, s pastorálnou atmosférou. Nápad sa zrealizoval. Hudobníci sa stretli v dome starého otca Wiesława Francúza a teraz jeho kamarátky Kasie Wysoczyńskej a nahrali materiál. Bol medzi nimi aj Jan Ryt, ktorý hral na gajdách a píšťalách. – Na albume môžete počuť kúsok Nórska, Afriky vrátane Maroka a Tanzánie a poľských hôr – hovorí Piotr Damasiewicz. Vďaka tomu, že sa album nahrával v Śpiwle, dostal aj svoje meno. Skladby v ňom obsiahnuté prezentujú rádiá a album zvolili poslucháči a čitatelia RadioJazz.fm a Jazzpress za album roka. Piotr Damasiewicz spoznával čoraz viac hudobníkov zo Suchej Beskidzky patriacich k miestnym horalským kapelám, okrem iného aj pri spoločnom spievaní kolied s pánom Stanisławom - jedným z mentorov a hudobných strážcov v tomto regióne. Takto sa zoznámil s Natáliou, Kamilou, Alicjou Krzeszowiak, ako aj s Janom, Pawlom a Krzysztofom Rytym, teda hudobníkmi zo Ziemia Suska a Ziemia Suska.
„Keď to bolo po vydaní Śpiwla, cítil som, že je čas rozšíriť zvuk a siahnuť hlbšie do etnickej a ľudovej hudobnej dimenzie, ísť ďalej, rozšíriť kompozíciu o spev a sláčiky a predstaviť viac hudobného obsahu, ktorý nebude už byť len doplnkom, ale vo veľkej miere východiskom, zložkou celku. Tak vznikol dvojalbum „WATRA“. Chcel som odkázať na tradíciu muzicírovania na horárskej chate, ako sa tradične koná, a spojiť ju s jazzovým klubom, kde je jamovanie tiež samozrejmou súčasťou. Hudba z okolia Babej Góry sa spájala s jazzom a zvukmi sveta, ktoré ma sprevádzali počas môjho dlhoročného cestovania“.
